ArtsInfo

Dny otevřených ateliérů se budou konat o víkendu 23. – 24. října. 2010 jejich cílem je prostřednictvím médií a široké veřejnosti dohledat umělce a umělkyně a odkrýt tak méně známou uměleckou výtvarnou scénu v regionu, která rozšíří již existující databázi výtvarníků a galerií. Tu v průběhu roku udržuje pořadatel akce organizace Kulturní most. V roce 2009 se součástí celé akce stalo celkem 148 výtvarných subjektů. Koordinátorka projektu Radka Doležalová láká umělce k účasti: „vyzýváme k účasti umělce, kteří mají zájem pozvat veřejnost do svého ateliéru či dílny, předvést techniku své tvorby, prezentovat ji a promluvit s návštěvníky o svém díle.“ Dnů otevřených se mohou zúčastnit i výtvarníci chalupáři, tedy například pražští autoři působící dočasně v jižních Čechách nebo také slavní jihočeští rodáci. Navrhovat umělce a umělkyně k zapojení do Dnů otevřených ateliérů může kdokoliv. Přihlášku je možné podat do 31. srpna 2010.

Východočeská galerie v Pardubicích se v letních měsících rozhodla své výstavní prostory i veřejný prostor města oživit jiným způsobem než tradiční výstavou uměleckých děl. Ve spolupráci s o. s. Terra Madoda a Institutem světelného designu realizuje projekt, kterým si klade za cíl oživit letní kulturní život města, především jeho historické jádro a přilehlé okolí a zároveň nabídnout dětem, mládeži i dospělému obyvatelstvu vhodnou alternativu trávení volného času v době prázdnin. Jedním z workshopů, který bude galerie v Pardubicích nabízet je site specific tvůrčí dílna zaměřený na oživování a poznávání prostoru galerie v Domě U Jonáše, hledání přesahů mezi jednotlivými uměleckými žánry, pátrání po souvislostech a vztazích mezi člověkem a prostorem. Tématické oblasti dílny budou vedeny například Ridinou Ahmedovou ze sdružení Hlasohled či Janem Benešem z Insitutu světelného designu. Další z dílen tzv. architektonická laboratoř složená z odborníků – architektů, kteří  budou  pracovat s tématem kulturního prostoru ve městě. Ta se uskuteční v rámci projektu Offcity a od 11. srpna 2010 na ni naváže výstava jejích výsledků v Domě U Jonáše.

New York, Centrum Watermill nabízí rezidence pro dosud neobjevené umělce/umělkyně z celého světa bez ohledu na uměleckou disciplínu potenciálního rezidenta.  Důraz je kladen na experimentální, mezioborové a výzkumné projekty. Členy mezinárodní výběrové komise budou například Michael Morris, Nike Wagner, Alanna Heiss, a Marina Abramovic ale také odborníci z oblasti společenských věd Ida Nicolaisen a Richard Sennett. Časový rozsah rezidenčního pobytu se pohybuje od jednoho do čtyř týdnů. Předmětem rezidence mohou být jak rozpracované také nové projekty. Uzávěrka pro předložení projektů je 25. června 2010.

Sbírku obecně prospěšné společnosti Collegium Bohemicum s názvem Německé kulturní dědictví zapsalo Ministerstvo kultury do Centrální evidence sbírek v květnu 2010. Sbírka obsahuje knihy, rukopisy a staré tisky, trojrozměrné předměty ze skla, porcelánu a kovu od počátku 17. století až po 20, století a to především z českých zemí, které byly v minulosti osídleny německy mluvícími obyvateli. Sbírka je rozšiřována nákupy jednotlivých předmětů, ale také z darů jednotlivých vlastníků. V roce 2011 se stane součástí expozice o rozsahu 1 500 m2 umístěné do Muzea města Ústí nad Labem. Půjde o první stálou expozici v Česku na téma dějin a kultury německy mluvících obyvatel českých zemí.

ProCulture se již 7 let snaží posilovat vnímání pozitivní role kultury a umění v ČR a podporovat rozvoj českých kulturních NNO a spolupráce . Předkládaným dotazníkem chce ProCulture  zhodnotit, jak si stojí, co přináší českým kulturním NNO a co by centrum ProCulture mohlo dělat lépe. Dotazník můžete vyplnit v online do 16. května 2010.

V Národní technické knihovně v Praze bude od 12. května do 6. června 2010 probíhat rozsáhlý mezinárodní výstavní projekt Za všedností, který hledá mimo jiné odpovědi na otázky zdali Existuje na začátku 21. století něco jako národní divadlo? A jak ho materializovat soudobou architekturou, aby se nelišilo od shopping centra či casina? nebo Existuje vůbec národní architektura, nebo výhradě globální rukopis? Za všedností představí na sedm desítek divadelních budov. Vývoj podoby divadelních budov a divadelního prostoru obecně je v regionu střední Evropy lákavý už díky  zdejšímu multikulturnímu složení.  Jedním s cílů výstavy je definice srozumitelného vzorce architektonického dění v daném regionu.

Projekt PQ+ zastřeší všechny doprovodné akce a programy 12. ročníku Pražského Quadriennale scénografie a divadelního prostoru, jenž se bude konat 16. až 26. června 2011 v Praze. Cílem PQ+ je během Pražského Quadriennale představit nejen odborné veřejnosti z celého světa různé aspekty performance jako aktivity objevující se v nejrůznějších uměleckých oborech. Do PQ+ se mohou přihlásit tvůrci, manažeři či aktéři představení, výstav, přednášek, přímo performance anebo dalších uměleckých aktivit. PQ 2011 představí práce z oblasti scénografie / scénického designu i výtvarných oborů pracujících s performance, vytvořené zejména v posledních šesti letech. Nadcházející PQ 2011 se zaměří na scénografii jako na obor, který se nachází mezi výtvarným a divadelním uměním a který účinně těží z obou světů, a klade si za cíl vytvářet mezi nimi dialog. PQ 2011 bude zkoumat scénický design jako interdisciplinární obor a zaměří se na performance jako aktivitu objevující se v různých uměleckých oblastech. Uzávěrka pro předkládání projektů v rámci doprovodného programu je 30. listopadu 2010.